Pratique instrumentale du matin:
La journée démarrera par une mise en éveil corporel, axée sur la respiration, le placement et l'ancrage. Puis, échauffement vocal spécifique, earl training. Enfin, au fil de la journée: ateliers à thèmes (harmonie, interprétation, standards, polyphonie, improvisation, écoute...) ponctués par les classes d'ensemble.
Répétitions en ensemble de l'après midi:
Ce moment sera l'occasion de chanter avec des musiciens. Vous y expérimenterez la pratique du chant en situation de scène (sonorisation, attitude scénique, implication...) Vous pourrez également renforcer vos connaissances rythmiques, repérages dans une grille. Enfin, vous réaliserez des interventions en backgrounds ou en solistes.
Mise en place du projet et prestation scénique:
Le chanteur, exposé par le fait de son instrument lead, occupe l'avant scène. Pour la gestion de ce moment délicat et inhérent à l'instrument vocal (ancrage, confiance, gestion du stress, outils techniques) vous bénéficierez des conseils concrets et professionnels de l'artiste intervenante tout au long de la session.
Pratique instrumentale du matin:
- Etude des gammes, des accords, du rythme et de l'harmonie.
- Technique: travail main droite (doigts, médiator), main gauche (gammes, accords, arpèges, chord melodies...), étude des styles.
- Travail de l'oreille, développement d'une idée musicale, improvisation.
Répétitions en ensemble de l'après midi:
- Ecoute et mise en place des rythmiques.
- Rock, blues: travail sur le son, mise en place solos et rythmiques.
- Jazz, latin: travail des thèmes, improvisation, repérage dans les grilles.
Pratique instrumentale du matin:
- Etude de styles et création de lignes de basse.
- Etude du rythme, des différents types de pulsations.
- Placement avec la batterie et les autres instruments, tempo, variations autour d'un groove.
- Etude de l'harmonie: analyse de grilles, gammes, arpèges, accords, justesse (pour les contrebassistes), tablatures ou solfège.
- Travail des différentes techniques de jeux: butée, slap, note étouffée, archet, position du corps et des mains, doigtés.
Répétitions en ensemble de l'après midi:
- Apprentissage de morceaux et standards.
- Rock, Blues, etc...: travail du tempo, de la mise en place.
- Jazz, Latin, etc...: solos et improvisation.
Thèmes principaux: systèmes corporels et interprétation, imaginaire et créativité, expression de soi.
Pratique instrumentale du matin:
1/ Discussion/retour sur la journée précédente
2/ Préparation aux ateliers/classes d'ensemble de l'après-midi
3/ Grands thèmes abordés pendant les Master-class:
- L'instrument: histoire, rapport, disposition, positions du corps, étude des mouvements
- Enjeux de l'instrument: emplacement, baguettes, tempo, structures musicales, nuances, propulsion/groove
- Le rythme: pulsation, flux binaire/ternaire, motifs, feel training et approche musicale de la notation, placement, micro-timing, écoute intérieure/extérieure, tempi>
- Apprentissage et intégration: coordination, slow motion, plaisir et groove
- Les rudiments et leurs applications: orchestration, accents, permutations
- Conscience et utilisation des systèmes corporels: détente, performance et créativité
- Le jeu en groupe: savoir se situer, relations, la musique suivant les cultures
Répétitions en ensemble de l'après midi
- Body-Mind
- Harmonie vocale et histoire de la musique
- Composition/Inspiration/Structure
- Arrangements
- Rythme corporel
- Rythme permutations
- Son: théorie et pratique
- Informatique musicale
- Ecoute/analyse/transcription
- Questions/réponses
Pratique instrumentale du matin:
- Echauffement et exercices techniques: travail de la dextérité et de la sonorité.
- Etude de la posture, la relaxation et la respiration au piano.
- Etude de l'harmonie: travail sur les cadences (de type II-V-I), les grilles d'accords, les standards.
- Accompagnement: étude des différents types d'accord selon les styles, des riffs, des séquences rythmiques.
Répétitions en ensemble de l'après midi:
- Mise en place de standards de jazz et de morceaux divers.
- Apprentissage de l'écoute de la section rythmique et des solistes pour accorder le placement rythmique et les choix harmoniques.
- Repérage dans la grille.
- Travail sur l'architecture sonore.
- Pratique de l'improvisation.
Pratique instrumentale du matin:
- Technique: le mouvement juste (action/détente) et son rapport avec la fluidité dans le jeu.
- Son: Réflexion sur l'embouchure et la respiration. Relation entre les différents mouvements de la langue, du palais, des lèvres, de la mâchoire et leurs rapports sur le timbre et la justesse.
- Rythmes: les différents phrasés et leurs apports sur l'expression.
- Harmonie: gammes et modes. Outils à utiliser pour improviser en fonction du répertoire choisi.
- Organisation d'une séance de travail personnel (comment et quoi travailler).
- Travail en section.
Répétitions en ensemble de l'après midi:
- Apprendre à écouter l'autre tout en jouant.
- Mise en place de thèmes.
- Improvisation.
- Rythme harmonique (se repérer dans une grille)
- Montage et répétition d'un répertoire complet pour le concert de fin de stage.
Percussions, Trompette/Trombone ou autre instrument à vents, Violon/Violoncelle Jazz ou autre instrument à cordes, Accordéon, Harmonica, Laptoper (informatique musicale, dj), instruments spéciaux ou rares, etc...
N'hésitez pas à nous contacter si vous avez des questions !